Art is divine

L' Âme en couleurs

Par Micha Christos

MUSEE DE L’ORANGERIE

Paris

Du 1er Mars au 29 Mai 2023

Matisse

Cahiers d’art

Le tournant des années 1930

Henri Matisse (1869–1954) Danseuse au repos 1940

Huile sur toile, 81,3 × 64,8 cm Toledo Museum of Art

Henri Matisse (1869–1954) Nymphe dans la forêt (La Verdure), 1935-1942/1943

Huile sur toile, 245,5 × 195,5 cm Paris, musée d’Orsay, en dépôt au musée Matisse de Nice, 1978 © Succession H. MatissePhoto Musée Matisse, Nice / François Fernandez

L’exposition Matisse « Cahiers d’art - Le tournant des années 1930 » revient sur cette décennie décisive en ce qu’elle va déterminer les années qui vont suivre. En 1930, Matisse quitte la France pour un voyage à Tahiti.

Il marque volontairement une pause dans sa création pour s’engager dans un tournant artistique et se réinventer.

La revue « Cahiers d’art » de Christian Zervos réactive le duo Matisse-Picasso en tant que porte voix d’un modernisme international. Cette exposition se consacre uniquement à cette période et est portée par trois institutions dans trois lieux emblématiques de ce moment de l’œuvre, le Philadelphia Museum of Art, le Musée de l’Orangerie à Paris, dédié à la collection Paul Guillaume, un des marchands de Matisse dont la collection d’œuvres de ce dernier montrée au début des années1930 participe au regain d’intérêt pour la période radicale d’avant-guerre de Matisse, et enfin le Musée Matisse de Nice, lieu de vie et de création, source d’inspiration depuis 1917.

Henri Matisse (1869–1954) Grand nu couché (Nu rose), 1935 Huile sur toile, 66,4 × 93,3 cm

Baltimore Museum of Art © Succession H. Matisse Photo Baltimore Museum of Art / Mitro Hood

Le parcours de l’exposition à Paris articule le travail de Matisse durant la décennie autour de quelques grandes thématiques selon un fil chronologique et en écho aux numéros de la revue après un prologue autour de la fin des années 1920.

Matisse traverse ainsi des années de doute entre 1927 et 1930 avant de partir pour Tahiti et les Etats-Unis. Il y collecte des objets exotiques et ethnographiques pour le décor de « La Danse » sur le thème de la lutte d’amour avec Lydia Delectorskaia, son assistante et modèle.

L’exposition en arrive à la méthode de Matisse avec des tableaux méticuleusement élaborés comme son « Grand nu couché » ou la « Dame en bleu ».

Enfin, son quatrième thème aborde le renouveau de sa peinture dans ses grands et lumineux ateliers niçois qui font naître une production picturale foisonnante de plantes vertes avec une profusion de motifs ornementaux et de blouses roumaines.

Henri Matisse (1869–1954) Odalisque à la robe persane jaune anémones,

fin janvier 1937 Huile sur toile, 55,2 × 46 cm

Philadelphia Museum of Art © Succession H. Matisse Photo Philadelphia Museum of Art

Henri Matisse (1869–1954) Odalisque à la culotte grise, 1926-1927

Huile sur toile, 54 × 65 cm Paris, musée de l’Orangerie

Pablo Picasso (1881 – 1973) Illustrations pour les Métamorphoses d’Ovide,

Combat pour Andromède entre Persée et Phinée

1930 32,3 × 25 cm Estampes, épreuves, eaux-fortes sur cuivre

Photo RMN-Grand Palais (Musée National Picasso-Paris) / Thierry Le Mage

Cette exposition permet d’admirer des œuvres exceptionnelles peu montrées en France. Les peintures côtoient des objets de la collection Matisse, des archives, des états photographiques mais aussi des numéros de « Cahiers d’art ».

Une merveilleuse opportunité pour découvrir l’évolution créative d’un grand maître au cœur de son art, du trait à la couleur pour peindre son âme.

Henri Matisse (1869–1954) Nu renversé et feuillage,

Février 1936 Fusain et estompe sur papier vergé filigrané Arches, 32,9 × 50,2 cm